3 forskjellige animasjonsgenrer og hva du trenger å begynne å animere

Animasjon er overalt; på tv-, telefon- eller nettbrettapplikasjoner, selv på mange internettlogoer som ble funnet når du surfer på nettet. De er morsomme, kreative, og hvis en person vet hva de gjør, kan animasjon være et lukrativt karrierevalg. Selvfølgelig, før du begynner med animasjonsprosessen, er det nødvendig å bestemme hvilken type en person er mest interessert i, og hva som trengs for å starte etableringsprosessen.

Tradisjonell animator (2D, hånddrekket, Cel)

Animatorer som lager tradisjonelle animasjoner begynner med å tegne grove figurer, ved hjelp av en farget blyant, på et klart stykke papir holdt fast med en pinne. De tegner en ramme om gangen, for å bestemme hvor mange som er nødvendige for den handlingen de prøver å skildre for å se realistiske ut. Når de er satt sammen, må timingen av alle rammene passe sammen med et tilhørende lydspor, så timingen er viktig. Når noen opprydding eller mellomliggende er ferdig, vil den endelige animasjonsproduksjonen utføres ved å fotografere hver enkelt ramme. Reklame

2D-animasjon, som vanligvis regnes som Cel-animasjon, blir også produsert ved hjelp av samme prosess som det tradisjonelle varianten, men i stedet for å fotografere rammene brukes en prosess som kalles blekk og maling. Dette gjøres ved å dekke det klare papiret som inneholder de animerte bildene med celluloid, og kopiere dem. Dette gir rammer som overlapper den forrige, noe som gjør plassering av flere rekvisitter og tegn over en bakgrunn mye enklere. Reklame

3D animasjon (Computer Animation, CGI)

Hvis man er seriøs om å forfølge en karriere i feltet, er det mange typer animasjonsklasser tilgjengelig for å velge mellom. 3D-animasjon, også kalt Computer Generated Images, eller CGI, gjøres ved å lage en rekke bilder ved hjelp av datagrafikk. Selv om 3D opprettholder 2D-prosessen for å lage en ramme om gangen, bruker den all digital tilbakemelding, så det er enklere å manøvrere. Dette gjøres ved å digitalisere tegnene på skjermen, og deretter tilpasse dem med det som kalles a “skjelett”, som gir animatørene muligheten til å animere dem etter behov. Datamaskinen bruker modeller som er laget i viktige rammer for å implementere en “tweening” animasjon, som den tolker i resten av rammene mellom de tidligere viktige rammene. Når denne prosessen er fullført, gjør datamaskinen hver ramme, en etter en, noe som kan ta mye tid. Reklame

Les neste

10 små endringer for at huset ditt skal føles som et hjem

Hva gjør folk lykkelige? 20 hemmeligheter med "alltid glade" mennesker

Hvordan skarpe dine overførbare ferdigheter for en rask karrierebryter

I 3D-animasjon er en viktig forskjell for 2D at alle kroppens kroppsdeler er der hele tiden, selv når de ikke kan ses. Hvis tegnet vendes til siden, og bare en arm er synlig, anses den andre fortsatt for å være i skuddet, og animatører må være oppmerksomme på hver tomme av tegnet, uansett hva som er sett. De må også holde et 3D-tegn i bevegelse hvert sekund, selv om bare en mild bevegelse som et øye blinker for å holde hver karakter så livlig som mulig.

Bevegelsesgrafikk (animerte logoer, typografi)

I motsetning til andre typer animasjoner, er bevegelsesgrafikk ikke historie eller karakterdrevet. Den brukes til å flytte grafiske bilder eller tekst på en kreativ måte, til bruk i fjernsynsreklam, åpne titler på filmer, app-reklamer og alle typer animerte logoer. Bevegelsesgrafikk er forskjellig fra andre animasjoner fordi animatører ikke trenger å være opptatt av kroppsmekanikere, og de krever ikke å handle. Behovet for god sammensetning, og selvfølgelig bevegelsen av kameraet, er de eneste likhetene de har med andre animasjonsformer..

Til tross for hvilke programmer som brukes til å lage bevegelsesgrafikk, vil prosessen for å lage dem være det samme. Ved hjelp av “tweened” nøkkelrammer for å animere bilder, videoklipp eller tekster, oppretter animatoren en væskebevegelse mellom rammene. Programmene som brukes, har også muligheten til å endre animasjoner ved hjelp av det som animatoren krever. Denne prosessen oppretter enten flatbaserte eller 3D-bilder som ser ut til å være i bevegelse, noen ganger sammen med lydeffekter eller musikk.