Grenser Revisited

Tidligere i uken skrev jeg et innlegg om grenser og hvordan begrenser det å skape kreativitet. Dessverre åpnet jeg med en lang diskusjon av mine siste forays i SLR fotografering, og poenget med det innlegget synes å ha blitt tapt. Siden det er et viktig poeng, trodde jeg at jeg ville besøke den, denne gangen uten å snakke om kameraer.

Som mennesker er vi begrensede vesener. Vi har ingen vinger, klør eller gjær. Vi er bundet av tyngdekraft, termodynamikk og bevaring av energi. Vi er født i bestemte kulturer, mottar spesifikke utdannelser, og samhandler med bestemte mennesker. Som et 6 år gammelt barn fortalte meg en gang når TVen sa at han kunne være noe han ønsket å være, “Det er ikke sant, vet du. Du kan ikke være Gud. Eller et tre.” Reklame

Likevel, når vi diskuterer kreativitet, snakker vi som om vi var ubegrenset, som om kreativitet handlet om transcenderende grenser. Vi snakker om ubegrenset fantasi, grenseløs entusiasme og uendelige muligheter. Vi ser ned på de som aksepterer sine begrensninger, og beundrer de som synes å overvinne deres.

Jeg vil foreslå at kreativitet ikke ligger i det uendelige rike, men i den endelige rike - den begrensede, den minimaliserte, den begrensede. Og ikke bare at det er opplevelsen av grenser som inspirerer oss til å være kreative for å overvinne dem - det er for enkelt, for hver dag. Nei, det er det begrenser seg selv som skaper kreativitet.

Reklame

Grensene til materialitet

Vurder en musiker. En musiker er alltid klar over begrensningene i hans eller hennes musikkfremstilling. Naturen til instrumentet han eller hun spiller er en begrensning. Hennes eller hans kulturelle musikalske tradisjon er en begrensning - slik er tradisjonen sin erfaring med andre kulturers musikalske tradisjoner. Vektene, modene og akkordformene han eller hun har lært er en begrensning. Selv musikken hun eller han spiller, er en begrensning.

Les neste

10 små endringer for at huset ditt skal føles som et hjem

Hva gjør folk lykkelige? 20 hemmeligheter med "alltid glade" mennesker

Hvordan skarpe dine overførbare ferdigheter for en rask karrierebryter

Rull ned for å fortsette å lese artikkelen

De beste musikerne kan presse på disse begrensningene, arbeide for å utvide dem - men de gjør det fra innenfor, ikke i et stort sprang utover. Fri jazz, for eksempel, tar sin mening så mye fra tradisjoner og strukturer som musikerne avviser fra de faktiske notatene de spiller (på instrumenter som selv er begrenset). Og selvfølgelig godtar andre store musikere ikke bare, men respekt begrensningene i musikken de har arvet - en Mozart-forestilling er ikke noe sted for en tredje stol fiolinist å oppdage den uendelige!

For en fotograf er det naturen til objektivet glass, tegnet av filmen eller sensorgruppen, quirks av lukkermekanismen, og selvfølgelig kvaliteten på lyset som alle sammen konspirerer for å begrense og skape sammensetningen. For forfattere er det arvelige ord, målere og idiomer av deres språk som begrenser og inspirerer stor poesi. For malere er det konsistensen av maling, tekstur av lerretet og bøylens hofte som begrenser og styrer portrettene sine. Reklame

Vi snakker om kunst, musikk, kreativitet generelt som en slags magisk kraft, en usynlig og immateriell ting som utstråler ustrukturert og ubundet fra geniets sinn. Men kreativiteten flyter ikke fritt - den kommer fra og er legemliggjort i den begrensede verden rundt oss. Det kan presse opp mot begrensningene i materialet som vi lager, men det overgår aldri dem. Glansen av en Jimi Hendrix, en Pablo Picasso, en Ansel Adams, er ikke i deres overskrider gitar, grenser og lerret, eller av fotografiske emulsjoner, det er i forhold til mediumene deres og grensene for hvert kunstneres medium pålegger.

Betydningen av grenser

Hvorfor gjør dette noe? Hvorfor ikke ta en, men to innlegg for å gjøre dette punkt klart?

Vi har forvandlet seg til et samfunn av ideer. Kreativitet er råvaren til informasjonsøkonomien. Internett har gitt oss en kanal for formidling av ideer utenomtale i menneskehetens historie, og likevel tror jeg kritikerne har rett - vi har tatt en av de største fremskrittene i menneskets historie og rotet det med all slags skit. Og jeg tror vi kan gjøre det bedre - hvis vi bare kan befri oss fra dette misforståte begrepet om menneskelig kreativitet som noe skilt fra og utenfor menneskelig kapasitet. Reklame

Så mange mennesker ignorerer deres kreative oppfordringer, føler at de er for begrenset til “egentlig” være kreativ - mangel på erfaring, tid, trening, penger, uansett. Så jeg vil revurdere forholdet vårt med grenser, for å innse at folkene som er mest kreative, ikke er de som var minst begrensede, men de som omfavnet og trakk inspirasjon fra sine grenser.

Jeg tenker på dikteren Audre Lorde, som skriver om å skrape ut dikt på dime-butikkbøker mellom masse klesvask, matlaging og det andre trykket i moderskapet. Jeg tenker på Stephen King, som forlot sitt store statelige skrivebord til fordel for et skrivebord i hjørnet. Jeg tenker på malere som ikke lærer å male verden, men ved å male en tom flaske og et stykke frukt, eller forfattere som tar imot utfordringen med å skrive beskjeder eller NaNoWriMo (hvor forfattere forsøker å skrive en roman om en måned), eller musikere 'kjærlighetsforhold med de spesielle quirks og oddities av deres instrumenter.

Og til slutt tenker jeg på oss alle, bundet på tusen forskjellige måter som kunne, hvis vi bare la det, opprette tusen forskjellige kreativiteter. Jeg argumenterer for at i stedet for å gi opp før de tingene som begrenser oss, bør vi overgi dem, slik en skulptør overtar til klyvningsplanene av en stein eller kornet av en blokk av tre - overgivelse, og se hva vi kan skape ut av disse grensene.